МЕТОДИЧЕСКИЕ ОСОБЕННОСТИ ПРОВЕДЕНИЯ ПЛЕНЭРА В

ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ШКОЛЕ

Морозова Виктория Павловна

студентка 5 курса, направление «Педагогическое образование с двумя

профилями подготовки», профили «Изобразительное искусство и

Дополнительное образование», Институт искусств, ФГБОУ ВО

«Новосибирский государственный педагогический университет»

РФ. Новосибирск

АННОТАЦИЯ

В данной статье рассматривается процесс обучения работы на пленэре.

Одной из проблем которой является цельное видение изображаемой натуры.

Также, обозначены пути ее решения, которые предполагают теоретическую

основу и специальные задания.

Благодаря решению данной проблемы

учащийся сможет применять эти знания не только при работе на пленэре, но и в

работе над аудиторными заданиями.

Ключевые слова: пленэр, пленэрная практика, пейзаж, работа с натурой.

Пленэрная практика является неотъемлемой частью в учебных программах

художественных школ. Пленэр необходим с первых ступеней художественного

образования. Для разной степени подготовленности учащихся ставятся свои

задачи и требования. Таким образом, рисование с натуры это основа

изобразительного искусства в любых его проявлениях. В ходе работы учащиеся

выполняют наброски, зарисовки и этюды с натуры, что способствует развитию

визуального мышления, объемно-пространственного представления, формирует

навыки работы различными художественными материалами.

Согласно учебным планам большинства учебных заведений, пленэрная

практика проводится после первого года обучения, что актуализирует и

систематизирует знания полученные за год знания и навыки о композиции

рисунке и живописи, выборе сюжета, линейной и воздушной перспективе,

пластике и светотеневых отношениях и колористике.

На начальных этапах обучения процесс рисования с натуры в условиях

пленэра

является

сложной

задачей

для

учащихся.

Они

не

могут

сосредоточиться на цельном видении окружающего их пространства, они видят

натуру дробно и уделяют внимание каждой отдельной части пейзажа. Из-за

этого вся работа ведется с одинаковой пропиской как переднего, так и заднего

планов. Это является одной из основных проблем учащихся в процессе

пленэрной практики. Постепенно, изучая натуру и получая информацию от

преподавателей, дети усваивают знания и пишут с натуры более осознанно,

применяя законы и навыки.

Знания изобразительной грамоты, которые необходимы учащемуся для

работы на пленэре, включают в себя: законы композиции, законы линейной и

воздушной перспективы, построение светотени, колористические знания и

навыки, владение различными техниками графики и живописи.

Активизация творческой деятельности учащегося по передаче конкретного

природного состояния на пленэре обусловливается игрой изменения красок

природы под воздействием света и воздуха. Поэтому главной задачей

пленэрной практики является передача общего тонового и цветового состояния

природы с элементами воздушной и линейной перспективы. Так, например,

близкий к рисующему предмет будет более точным, детальным, а при удалении

– предмет становится размытым.

Начинающих

художников

необходимо

вооружить

теоретическими

знаниями. Работа над этюдом всегда начинается с нахождения общей массы.

Лишь когда она подходит к своему завершению учащийся должен выделить

главное, прописывая его более четко и детально. Тогда, эта работа станет

логически завершенной. Для закрепления полученных знаний на практике

педагогу необходимо подготовить специальные задания, в которых будут

прорабатываться данная проблема.

Так, например, вначале пленэрной практики учащимся желательно давать

такие задания, где они могут писать только широкой кистью, которая не

позволяет углубляться в детали, а дает только обозначить главные цветовые

пятна. Это поможет обучающимся научаться видеть пейзаж цельно.

Таким образом, в системе обучения учащихся художественных школ

значительное место занимает пленэрная практика. Благодаря решению данной

проблемы, в будущем обучающимся будет намного легче работать как на

пленэре, так и при работе над композицией или натюрмортом в аудитории.

Она выступает как целостный художественный процесс, в котором, наряду

с обучением живописи, осуществляется формирование навыков и знаний

краткосрочного рисунка, живописных этюдов, создаются естественные условия

для

положительного

влияния

природной

среды

на

развитие

личности

учащегося.

Список литературы:

1.

Беда Г.В. Живопись. М: Просвещение, 1986. – 192 с.

2.

Зинченко Н.В. Развитие творческой самостоятельности студентов

на пленэрной практике (в работе над пейзажем): авто-реф. М. 2008

3.

Иогансон Б.В. Молодым художникам о живописи. М: Академия

художеств СССР, 1959. – 105 с.

4.

Рощин С.П. Живопись. Основы теории и практики. М: Центр Медиа

Проектов «АБФ», 2008. – 216 С.