МБОУ ДО ДШИ ГО «Жатай»

Республика Саха (Якутия)

Методическое сообщение на тему: «Интонационный слух».

Выполнила: Преподаватель теории музыки, Отличник культуры

РС(Я) Жданова Светлана Валерьевна.

Жатай 2021 г.

1. Введение.

2. Интонационный слух.

2.1 Как работает интонационный слух.

2.2 Интонационный слух и музыкальная мотивация.

3. Заключение.

4. Список литературы.

1. ВВЕДЕНИЕ

Когда возникла музыка и откуда она пришла никому не известно. Музыка

старше, чем человеческая речь, ведь организованные звуковые сигналы есть

у животных и птиц. Эти звуки очень напоминают музыку. Для науки

несомненно, что музыка и язык – два составляющих, произрастающих из

одного корня. Звук для нас, людей это всегда присутствие кого-то или чего-

то. Если рядом ничего ил никого нет, то наступает тишина. Но как только

появляется другое существо сразу начинается общение. Оно происходит с

помощью звука.

Музыка организована так, чтобы человек воспринимал ее как живое

существо. Он создает эффект присутствия, избавляя нас от одиночества,

независимо от того, любим мы общаться, или нет. Слушание музыки, это

восприятие «речи другого» и внутренняя реакция на нее. Способность

музыки оказывать эмоциональное воздействие и быть участником процесса

вытекает из свойства звука. В отличии от света, от звука не так-то легко

избавиться. Способность звука нести важную смысловую информацию – суть

музыкального восприятия.

2. ИНТОНАЦИОННЫЙ СЛУХ

Звук обладает набором необходимых свойств: низкий, средний, высокий,

громкий, тихий, мягкий, резкий и т. д. Тембр, регистр, диапазон, эти

составляющие помогают нам ориентироваться в звуковом пространстве.

Услышав звук в определенном тембре и регистре, мы понимаем, как нужно

действовать, и что ожидать. Тембр, регистр, громкость, артикуляция,

акцентность речи расскажут нам о намерениях «субъекта». Эти свойства

звука не записаны в нотах, но именно они определяют характер музыки, ее

звучание и реакцию на нее. Ненотируемые свойства звука подобны речевой

интонации, голосовое или инструментальное «произношение».

Интонационная форма опирается на интонационно-целостный принцип

построения музыкальной ткани, который основан на использовании всех

свойств звукового материала. Исторически сложилось множество типов

интонаций: ораторские, песенные, поэмные, балладные. Свойство слуха,

специально нацеленное на восприятие эмоционально-смысловых аспектов

музыки принято называть интонационным слухом. Свойство слуха различать

высоту звуков и анализировать их длительность называют аналитическим

слухом.

2.1 КАК РАБОТАЕТ ИНТОНАЦИОННЫЙ СЛУХ

Встречаясь с искусством человек как бы возвращается в детство. Становится

восприимчивым, непосредственным, чувствующим. Цвет, свет, звук, запах,

легко переходят друг в друга, объединенные восприятием. Синестезиями в

музыке заведует интонационный слух. Он, через моторные, зрительные,

тактильные ассоциации связывает музыку с огромным миром жизни и

культуры. Движение – вот важная часть нашего бытия, и музыка им

наполнена, ведь сам звук и есть движение. Связь музыки и движения носят

иногда и опасный характер. Об этом нас предупреждают маркетинговые

исследования, мы рискуем купить то, что нам совсем не нужно.

Звук и его свойства вызывают к жизни не только моторные и телесно-

дигательные ассоциации, но и зрительные впечатления, на первый взгляд не

связанные со звуком (мягкое, острое). Музыкальная ткань несет цветовые

восприятия, и они довольно распространены и устойчивы, свидетельствуют о

нашем богатом жизненном опыте.

Интонационный слух может увидеть в музыке пространственный образ, даже

целую картину. Музыка движется и жестикулирует, подстегивает наше

пространственное мышление, и слушатель превращается в зрителя, начинает

видеть описанные музыкой события. Ненотируемые свойства звука и

фиксирующий

их

интонационный

слух

тяготеют

к

психологической

театрализации. Звук требует отклика, вовлечения и соучастия, поэтому мы

бессознательно напеваем, внутренне музицируем, создаются свои личные,

интимные впечатления.

В таком непременном соучастии в исполнении многие музыканты видели

особую силу музыкального искусства. Механизм проговаривания звучания

музыки связан с механизмом речевого интонирования. Травмы, связанные с

утратой «речевого пения» делают невозможным механизм личностного

присвоения музыки. Этот человек слышит музыку, но она не воспринимается

им

как

эмоциональное

событие

его

жизни.

Слушает

музыку

без

удовольствия. «Внутреннее пение» очень важно, ведь оно связано с

речевыми

интонациями

и

сопутствует

музыкальному

восприятию.

Интонационный слух способствует появлению зрительно-пространственных

и цветовых ассоциаций, включенных в процесс слушания музыки и

обогащающих слуховые впечатления. Интонационный слух превращает

музыкальное пространство в осязаемый мир.

Каждый педагог-музыкант постоянно воздействует на интонационный слух.

В России, в 2001 г. Был проведен эксперимент «тест на музыкальную

одаренность». С его помощью удалось отличить талантливых музыкантов от

средних. В тестировании участвовали 10 тысяч москвичей-первоклассников.

В результате были выделены 1024 ребенка, которые успешно справились с

заданиями и продемонстрировали хороший интонационный слух. Эти дети

приступили к занятиям в музыкальных школах, и многие из них продолжили

свое общение с музыкой.

Характерное наблюдение сделали помощники экспериментатора, которые

беседовали

с

родителями

детей,

рекомендованных

в

поступления

в

музыкальные школы. Они в один голос утверждали, что музыкальный ген в

семье явно замечен, многие родственники (родители, бабушки, дедушки,

дяди, тети) поют и играют на музыкальных инструментах. Многие из них

даже получили профессиональное музыкальное образование, но в силу

экономических

причин

не

выбрали

музыку

своей

профессией.

Наследственность

тоже

может

быть

решающим

фактором

хорошего

интонационного слуха.

2.2 ИНТОНАЦИОННЫЙ СЛУХ И МУЗЫКАЛЬНАЯ

МОТИВАЦИЯ

Одаренные музыканты и меломаны-любители наделены интонационным

слухом в высокой степени, равно как и дети, тянущиеся к музыке и

желающие ей заниматься. Сходство между высокими профессионалами и

страстными

любителями

состоит

в

привязанности

к

музыкальному

искусству. Музыка для них никогда не станет обузой, рутинным занятиям,

сколько бы времени ей не посвящалось. «Способность эмоциональной

отзывчивости на музыку» составляет ядро музыкальности (Б. Теплов). Ядром

эмоциональной отзывчивости можно считать интонационный слух, который

по сути и является музыкальностью (склонность души к музыке, умение

находить в ней интерес, любоваться ее красотой, реагировать на ее смысл).

Интонационный слух, будучи ядром музыкальности, входит в компонент

таланта. Люди, обладающие им, начинают испытывать повышенный интерес

к музыке, ощущая глубокое внутреннее родство с ней. Вследствие этого –

они склонны любить музыку. Связь любви к музыке с интонационным

слухом подтверждают биографические сведения из жизни выдающихся

исполнителей, когда желание заниматься музыкой было тесно связано с

компонентом

интонационного

слуха

–

тембровым

слухом.

Тембр,

неповторимый

голос

инструмента,

через

который

посредством

интонационного слуха в человека проникает любовь к инструменту и к

музыке.

3. ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Музыкальный талант – это сложный и многокомпонентный организм. Ни

один музыкальный талант немыслим без чрезвычайной любви к музыке, и

состоит он из числа людей, чей интонационный слух достаточно хорош.

1. Корни интонационного слуха восходят к истокам слуховой коммуникации.

Слух служил ориентированием для человека в окружающем мире. В этот

период формировались музыка и речь.

2. Интонационный слух пробуждает в слушателе мускульно-моторные и

синестетические

ассоциации.

Музыкальное

восприятие

с

помощью

интонационного слуха расширяет свои границы.

3. Интонационный слух является частью музыкального таланта. На нем

основан интерес и любовь к музыке. Он ярко выражен как у высоких

профессионалов, так и у любителей музыкального искусства.

4. СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

1. Кирнарская Д. «Музыкальные способности» 2004 г., М.

2. Теплов Б. «Психология музыкальных способностей» 1947 г., М.

3. Теплов Б. «Психология и психофизиология индивидуальных различий»

1998 г., М.

4. Холопова В «Музыка как вид искусства» 2000 г., Спб.