Статья : «Об особенностях работы с начинающими пианистами»

Первый год обучения музыке — это фундамент, на котором держится если не

весь дальнейший профессиональный путь ученика, то его отношение к

музыке на всю оставшуюся жизнь. Работа с начинающими (особенно детьми

5-7 лет) в корне отличается от работы со старшими учениками. Здесь важны

не столько виртуозность педагога, сколько знание детской психологии,

игровая педагогика и терпение.

Особенности работы с начинающими

1. Игра как основной метод обучения

Главная ошибка педагогов — использование «взрослой» терминологии на

уроках с маленьким ребенком. В 6 лет абстрактное «старайся» не работает.

Ребенок не понимает, зачем учить гаммы, если хочется играть «едет, едет

паровоз».

Задача педагога заключается в том, чтобы весь технический материал подать

через образ. Вместо «легато» — «прогулка лисы: мягко переступаем с лапки

на лапку», стаккато – «зайка прыгает», «мячик подскакивает», и т.д. Вместо

«закругли пальцы» — «построй домик», «нон легато» - опускаем ручку

плавно, «как на парашюте», мягко погружаясь в клавишу и т.д.

Педагог должен стать актером, который превращает ноты в интересную

сказку.

2. Физиология и посадка.

У детей младших классов руки растут быстрее, чем развивается нервно-

мышечная координация. Возникают проблемы: зажатые плечи и спина,

низкие запястья, плоские пальцы («блинчики»).

Для правильной постановки рук можно использовать следующие приемы:

1. Упражнения на вес рук («Кулачки – птички прилетели»), падение на

колени, «роняем» руку на крышку инструмента.

Для свободы рук и всей спины полезны следующие упражнения:

1.

«Шалтай-болтай» - в наклонном положении болтаем руками.

2.

«Дерево» -в положении стоя расслабляем и опускаем поочередно кисти

(листочки упали), локти (веточки опустились), наклоняем все тело

(дерево согнулось).

3. Донотный период: слух важнее глаз

Великие педагоги (Артоболевская, Киргор) доказали, что нотная строка в

первые 2-3 месяца обучения — это тормоз.

Особенность начального этапа обучения - сначала ученик должен подобрать

по слуху знакомую песенку («Василек», «Елочка») разными пальцами от

разных нот. Только когда пальцы почувствовали клавиатуру, привыкли к ней,

пора знакомить ребенка с нотной грамотой.

Для быстрого запоминания нот можно использовать цветные карточки, стихи,

даже ладонь в качестве нотного стана. Ноты не должны становиться

скучными - это «домики для звуков». При объяснении длительностей «делим

яблочко» или играем в «часики» и т.д.

4. Особенности репертуара.

Детская кисть маленькая, интервал октавы для первоклассника — неудобен, а

зачастую и недоступен. В связи с этим, репертуар нужно тщательно

продумывать. До сих пор на уроках фортепиано широко используются

сборники для начинающих советской школы: «Азбука» Е. Гнесиной, «Школа

игры на фортепиано» А. Николаева, «Первая встреча с музыкой» А.

Артоболевской, «Маленькому пианисту» Б. Милича. Из современных

изданий стали очень популярны сборники О. Геталовой: «От 4-х до 6 лет», «В

музыку с радостью».

Полезно использовать на уроках ансамбли (педагог + ученик). Ученик играет

одну ноту (бурдон) или простую мелодию, педагог — гармонию. Это создает

иллюзию сложной и красивой музыки уже на втором уроке, повышает

самооценку («Я, как настоящий пианист!»).

5. Психология отношений: три кита

А) Рекомендуется смена деятельности каждые 5-10 минут.

Нейроны ребенка не держат внимание дольше 5-10 минут. В связи с этим

урок лучше планировать с постоянной сменой деятельности: 5 мин —

посадка и ритмические хлопки, 5 минут — игра на крышке инструмента

(постановка рук), 5 мин — разбор пьески, 5-10 минут — упражнения стоя

(снятие зажимов рук и тела).

Б) Похвала за достижения, а не сравнение.

Фраза «А Маша уже играет двумя руками» уничтожает интерес. Лучше

работать по принципу: «Сегодня у тебя получилось лучше, чем вчера».

Можно поощрять ребенка маленькими призами, в дневнике использовать

смайлики в качестве оценок.

В) План урока.

Урок должен иметь четкий план, который предусматривает постоянную

смену деятельности:

1.

Посадка (корректируем высоту банкетки, ставим подставку под ноги,

если нужно).

2.

Упражнения для постановки рук на крышке инструмента или столе.

3.

Упражнения на инструменте.

4.

Проверка домашнего задания.

5.

Упражнения стоя на освобождение корпуса и рук.

6.

Разбор новых пьес.

7.

Домашнее задание.

6. Какой должен быть инструмент для занятий: синтезатор, электронное

или акустическое фортепиано?

Синтезатор

не

подходит

для

начального

этапа

обучения.

Клавиши

синтезатора

с

облегченной

механикой

(клавиатура

semi-weighted

или

невзвешенная) не развивают мышцы подушечек пальцев, ребенок не

чувствует зависимость громкости и качества звука от прикосновения, а это

ключевой

момент

в

обучении.

Лучше

всего

подойдет

акустическое

фортепиано с хорошей, но не тяжелой механикой. Если нет возможности

купить акустический инструмент, лучше приобрести качественное цифровое

фортепиано с молоточковой механикой (взвешенной клавиатурой).

Заключение

Работа с начинающим пианистом — это не только обучение игре на

инструменте. Это знакомство с миром музыки, обучение слышать себя,

управлять своим телом и выражать эмоции через звук.

Если в конце первого года ребенок подходит к пианино и играет маленькую

пьеску не «из-под палки», а потому, что ему нравится этот звук —

педагогическая задача выполнена на «отлично». Дальнейшие сложные задачи

(технические, ритмические, интонационные и пр.) приложатся при условии

сохранения радости от игры на инструменте.