Особенности и методика проведения пленэрной практики для

детей младшего школьного возраста

(из опыта работы)

Гомзиков Станислав Артемович,

педагог дополнительного образования

ГБУ ДО ЦТ «На Вадковском»,

объединение «ИЗО для маленьких»

Аннотация: В данной статье детально рассматривается специфика организации и

проведения этюдной практики для обучающихся младшего школьного возраста в

дополнительном образовании. Педагог раскрывает ключевые этапы подготовки и

реализации пленэра, обобщая накопленный педагогический опыт. Материал содержит

практические рекомендации по внедрению коротких этюдов в образовательный процесс,

что способствует формированию у детей базовых живописных навыков и эстетического

восприятия окружающего мира.

На современном этапе развития педагогики одной из важнейших задач обучения

является раскрытие творческого потенциала ребенка. В младшем школьном возрасте

закладывается фундамент эстетического отношения к миру. Педагогу важно не просто

научить ребенка техническим приемам, но и развить в нем способность видеть поэзию в

повседневных вещах - в изгибе дерева, в игре света на городской улице или в цвете осенней

листвы. Именно на сохранение индивидуального творческого «я» и развитие природных

задатков должна быть направлена основная работа наставника.

Одним из самых эффективных инструментов в этом процессе является выход на

пленэр. Работа на открытом воздухе дает то, чего невозможно достичь в стенах кабинета.

Однако, несмотря на очевидную пользу, этюдная практика с маленькими детьми в кружках и

студиях проводится крайне редко. Это обусловлено целым рядом объективных причин:

организационными сложностями, вопросами обеспечения безопасности, финансовыми

затратами и дефицитом учебного времени. Кроме того, существует острая нехватка

адаптированных методик именно для этой возрастной группы - чаще всего пленэр

рассматривается как дисциплина для старших классов художественных школ.

Что же получает ребенок семи-десяти лет от выхода «на натуру»? Прежде всего, это

яркий эмоциональный импульс. Непривычная обстановка, выход из зоны комфорта уютного

класса на улицу, под взгляды прохожих - всё это мобилизует психику ребенка. В таких

условиях дети, как ни странно, становятся более собранными и ответственными.

У маленьких художников просыпается настоящий «охотничий азарт»: природа

переменчива,

освещение

уходит,

и

нужно

успеть

уловить

и

зафиксировать

этот

ускользающий момент. Это приучает к концентрации, которой порой так не хватает в классе.

На

пленэре

ребенок

остается

один

на

один

с

натурой,

что

стимулирует

его

самостоятельность и заставляет принимать быстрые творческие решения.

Многолетняя практика в художественной студии на базе Центра творчества «На

Вадковском» позволила выработать специфическую форму проведения занятий, которая

существенно отличается от классического академического пленэра. Основные акценты

сделаны на следующих моментах:

1.

Прежде

чем

дети

приступят

к

работе,

педагог

на

их

глазах

создает

демонстрационный этюд. В течение пятнадцати минут педагог показывает весь процесс: от

композиционного размещения на листе до финальных мазков. Важно вслух проговаривать

технологию, объясняя, почему выбирается именно этот цвет или прием. Это снимает у детей

психологический барьер «страха белого листа». Ребята видят алгоритм действий и

понимают, что задача им под силу.

2.

Учитывая возрастные особенности (неустойчивость внимания) младшего школьного

возраста, необходимо ограничить формат бумаги размером А5. Маленький лист ребенку

проще «победить» и заполнить цветом за короткий срок.

3.

Для пленэрной практики лучшим вариантом является гуашь. В отличие от акварели,

она не течет и позволяет легко исправлять ошибки, перекрывая один слой другим. При этом

она гораздо практичнее и чище масла, что критически важно при работе в полевых условиях.

4.

На практическую работу отводится ровно 30

минут. Таким образом, вместе с 15-ти минутным показом всё

занятие

укладывается

в

45

минут,

что

соответствует

физиологическим нормам концентрации внимания младшего

школьника.

5.

Пленэр начинается не на улице, а в мастерской.

Необходимо заранее познакомить детей с историей натурной

живописи. Рассказы о таких мастерах, как Шишкин, Поленов, Серов или импрессионистах

(Моне, Ван Гог), должны сопровождаться демонстрацией их работ. Важно показать контраст

между предварительным этюдом и большой картиной, написанной на его основе, чтобы дети

осознали практическую ценность зарисовок с натуры.

6.

Значимым этапом является совместный выбор видовой точки. Педагог заранее

намечает локацию, но финальное решение о том, «что именно мы рисуем», принимается

вместе с обучающимися. Это учит детей кадрировать реальность и выделять главное в

панораме пейзажа.

7.

Для первых выходов идеальна спокойная, безветренная погода ранней осени или

поздней весны. Отдается предпочтение облачным

дням: мягкое, рассеянное освещение избавляет

детей

от

необходимости

бороться

с

резкими

светотеневыми контрастами, которые для их уровня

мастерства пока слишком сложны.

8.

Завершается

цикл

обязательным

обсуждением в студии. Просмотр всех работ, анализ

удачных находок и разбор типичных ошибок - это обязательная часть обучения,

формирующая у детей аналитическое мышление и профессиональный словарь.

Подводя итог, необходимо отметить, что этюдная практика - это не просто

дополнительное занятие, а мощный рывок в развитии юного художника. Через пленэр дети

учатся чувствовать гармонию мира, развивают твердость руки и глазомер, осваивают законы

цвета и композиции. Эти навыки становятся тем фундаментом, на котором в будущем

строятся серьезные творческие работы, наполненные живым чувством и знанием натуры.

Литература:

1.

Базанова М.Д. Пленэр. - М: Изобразительное искусство, 1994

2.

Беда Г.В. Основы изобразительной грамоты. - М: Советский художник, 1981

3.

Неменский Б. М. Педагогика Искусства - М: Просвещение, 2012

4.

Рылова Л.Б. Теория и методика обучения изобразительному искусству.

Инновационная тьюторская модель. -М:»Юрайт», 2024